Không có gì bí mật khi các bảo tàng nghệ thuật đã chứng kiến những ngày tốt hơn. Kể từ năm 2001 trở lại đây, việc tham dự các viện bảo tàng của Hoa Kỳ đã bị đình trệ, và xu hướng này chỉ tiếp tục xấu đi trong những năm kể từ đó. Trong năm 2016, tổng số du khách đến các bảo tàng nghệ thuật trên khắp các bảo tàng và phòng trưng bày hàng đầu của Anh đã giảm xuống chỉ còn dưới 50 triệu - giảm 20% so với mức đỉnh 63 triệu vào năm 1992.
Sau những hạn chế của covid-19, các bảo tàng nghệ thuật bận rộn nhất thế giới đã chứng kiến mức sụt giảm đáng kể nhất ở mức 77%, từ 203 triệu trên toàn thế giới vào năm 2019 xuống còn 54 triệu nhỏ vào năm 2020.
Và nó không chỉ điểm danh mà giảm. Nguồn tài trợ cho nghệ thuật và văn hóa đã có xu hướng giảm trong nhiều năm, do sự hỗ trợ của chính phủ ngày càng giảm và các nhà tài trợ tư nhân đã thay đổi các ưu tiên từ thiện của họ.
Tại Hoa Kỳ, tài trợ liên bang cho Quỹ Quốc gia về Nghệ thuật (NEA) đã giảm hơn 60% kể từ mức đỉnh điểm vào năm 1992. Kinh phí cho nghệ thuật nhà nước cũng giảm mạnh, giảm 27% kể từ năm 2008. Kết quả là, nhiều các bảo tàng đã buộc phải cắt giảm, từ việc cắt giảm nhân viên và chương trình đến thu nhỏ các cuộc triển lãm và thậm chí bán bớt các tác phẩm nghệ thuật từ bộ sưu tập của họ.
Tình hình thậm chí còn tồi tệ hơn ở những nơi khác trên thế giới. Ở Vương quốc Anh, tài trợ cho nghệ thuật của chính phủ đã bị cắt giảm 30% từ năm 2010 đến năm 2015. Và ở Úc, tài trợ cho nghệ thuật đã bị cắt giảm hơn 10 triệu đô la.
Những xu hướng này đã gây áp lực lớn lên các bảo tàng trong việc tìm kiếm các nguồn thu mới. Nhưng trong thời điểm lượng người tham dự ngày càng giảm và sự hỗ trợ của chính phủ ngày càng giảm, nói thì dễ hơn làm.
Giai đoạn trỗi dậy của NGHỆ THUẬT Dựa trên NFT
Trong khi đó, thị trường NFT đã chứng kiến sự tăng trưởng bùng nổ trong những tháng gần đây, với tổng giá trị NFT được bán tăng từ chỉ hơn 12 triệu đô la vào đầu năm 2020 lên hơn 80 triệu đô la vào cuối năm 2020. Và vào năm 2021, thị trường tiếp tục tăng tốc , với số NFT trị giá hơn 5 tỷ USD đã được bán trong hai tháng đầu năm.
Theo các báo cáo, trong khi thị trường NFT hạ nhiệt trong vài tháng qua, giá giao dịch NFT đã tăng nhanh hơn 200 lần vào cuối năm 2021 lên hơn 17 tỷ đô la.
Một lĩnh vực nhanh chóng kiếm được tiền nhờ sự cường điệu của NFT là thế giới nghệ thuật, vì các nhà đấu giá đã bán NFT đại diện cho các tác phẩm nghệ thuật đơn giản với giá hàng triệu đô la mà không có nền tảng giao dịch của bất kỳ vật thể vật chất nào. Các nhà đấu giá chỉ trực tuyến đã chinh phục thế giới nghệ thuật NFT, với các ví dụ bao gồm việc Christie bán tác phẩm nghệ thuật Beeple NFT với giá 69 triệu đô la, khiến nó trở thành tác phẩm kỹ thuật số đắt nhất từng được bán.
Sự phổ biến ngày càng tăng của NFT cũng đã dẫn đến một loại nền tảng nghệ thuật tiền điện tử mới được thiết kế đặc biệt để giao dịch NFT. Các nền tảng này bao gồm Rarible, OpenSea và SuperRare, tất cả đều chứng kiến sự biến động trong hoạt động.
Giải pháp: Kinh tế Token MIDA
Một trong những lợi thế quan trọng của NFT là chúng có thể dễ dàng giao dịch và bán trực tuyến mà không cần cơ quan trung ương, chẳng hạn như phòng trưng bày nghệ thuật hoặc nhà đấu giá. Điều này đã dẫn đến sự trỗi dậy của một loại thị trường nghệ thuật chỉ trực tuyến mới được thiết kế đặc biệt để giao dịch NFT. Các tổ chức nghệ thuật và bảo tàng có thể mượn một chiếc lá từ thế giới nghệ thuật kỹ thuật số và thiết lập sự vững chắc của họ trong nền kinh tế kỹ thuật số mới nổi này bằng cách tạo NFT của riêng họ và tăng nguồn thu của họ.
MIDA là một trong những nền tảng được thiết kế với các công cụ tốt nhất để kết nối các viện nghệ thuật và bảo tàng này bằng các phương pháp số hóa an toàn và hiệu quả nhất.
MIDA là một công ty web3 phi tập trung hợp tác với các Tổ chức Nghệ thuật Châu Âu để mang lại nguồn doanh thu mới cho các bảo tàng nghệ thuật thông qua nền kinh tế Token của nó. Nhờ MIDA, các bảo tàng nghệ thuật có thể tạo ra các NFT độc đáo từ các tác phẩm nghệ thuật đã được xác thực, tạo ra một thị trường nghệ thuật sẵn sàng cho metaverse song song.
Sử dụng $ MIDA (Token tiện ích nền tảng), người dùng có thể giúp tài trợ cho các viện bảo tàng và tổ chức nghệ thuật bị thiếu kinh phí và thậm chí cung cấp cho người sáng tạo và nghệ sĩ mới nổi khả năng hiển thị tốt hơn.
MIDA ($ MIDA) Tokenomics
Với tổng nguồn cung 100 triệu đô la MIDA token, 20% khổng lồ được phân bổ cho việc phát triển nền tảng, cho thấy nhóm đằng sau MIDA cam kết cao như thế nào đối với sự thành công của dự án.
Tokenomics cũng công bằng, với việc phân bổ 18% cho tính thanh khoản của nền tảng Pool.
Người dùng sẽ có thể kiếm được APY bằng cách tham gia tăng tính thanh khoản với $ MIDA, nơi các nhà cung cấp thanh khoản chính sẽ được thưởng bằng airdrop các tác phẩm nghệ thuật NFT độc quyền từ những người sáng tạo mới nổi.
Ngoài ra, nền tảng đi kèm với một Token xã hội có tên là STENDHAL (SDH) được sử dụng để thể hiện sự đánh giá cao đối với NFT của người sáng tạo trên lớp xã hội của MIDA. bất chấp việc SDH không có bất kỳ giá trị kinh tế nào, nhưng nó sẽ giúp người mua đánh giá mức độ phổ biến của NFT và đo lường mức độ tương tác.
Kết luận
Thị trường NFT vẫn còn sơ khai, và có rất nhiều suy đoán về việc liệu mức giá hiện tại có bền vững trong dài hạn hay không. Tuy nhiên, điều chắc chắn là cách chúng ta kinh doanh và tiêu thụ nghệ thuật đang thay đổi và các tổ chức nghệ thuật cần phải thích ứng với nền kinh tế kỹ thuật số mới này.
MIDA cung cấp giải pháp hoàn hảo cho các viện bảo tàng và viện nghệ thuật để đúc NFT và tạo ra một nguồn doanh thu mới cho một thị trường đã tồn tại.
Với những lợi thế mà MIDA mang lại và những kiệt tác nổi tiếng trên thế giới có liên quan, nhóm đứng sau dự án mong muốn được áp dụng rộng rãi với triển vọng về một lịch trình phát hành Token đầy đủ trải dài trong 48 tháng tới.
Nguồn NewsBTC
|